Akseli Gallen-Kallela est l'un des artistes finlandais les plus connus. De son vrai nom Axel Waldemar Gallén, il est né à Pori en 1865. Il s'est fait connaître par ses illustrations détaillées de l'épopée nationale finlandaise Kalevala. L'artiste a ainsi fortement marqué l'identité finlandaise. Le Kalevala est l'une des œuvres littéraires les plus importantes en langue finnoise.
Aujourd'hui encore, Gallen-Kallela est considéré comme l'un des plus importants représentants du romantisme national finlandais et de la sculpture. L'artiste s'est également intéressé à l'architecture et au design. Il n'est guère surprenant qu'il ait conçu lui-même sa maison et son atelier. Aujourd'hui transformés en musée, ces bâtiments offrent un aperçu passionnant de l'œuvre de l'artiste. Gallen-Kallela est issu d'une famille bourgeoise. À l'âge de onze ans, il a fréquenté un internat à Helsinki. C'est à cette époque que son intérêt pour l'art s'est développé. Pendant son temps libre, il a suivi des cours de dessin pour apprendre différentes techniques. À l'âge de 19 ans, il a quitté son pays natal pour étudier la peinture à l'Académie Julian de Paris. Il y fit la connaissance d'artistes et de compagnons de route, notamment le peintre finlandais Albert Edelfelt et l'écrivain suédois August Strindberg. Après ses études, il est retourné dans son pays natal. Il s'y est marié et trois enfants sont nés dans les années qui ont suivi.
Son style a évolué au fil du temps. Les premières œuvres de l'artiste s'inscrivaient dans le réalisme. Après son séjour en France, on trouvait dans ses œuvres de plus en plus d'éléments du symbolisme français et de l'art nouveau. Outre la peinture, il a réalisé des fresques, s'est consacré à la sculpture et a illustré d'autres œuvres de la littérature finlandaise. Pendant un certain temps, Akseli Gallen-Kallela fut membre de l'association d'artistes "Die Brücke", à laquelle se joignirent de nombreux expressionnistes et précurseurs de la modernité. Il s'aperçut assez vite qu'il ne partageait pas leurs vues et quitta le groupe peu après. En 1895, ses œuvres furent exposées à Berlin avec celles de Munch. L'un des points forts de sa carrière fut la représentation de la Finlande à la Biennale de Venise. L'artiste, qui aimait expérimenter, s'est essayé à de nombreux styles. Mais toutes ses œuvres ont un point commun : un lien thématique étroit avec sa Finlande natale, sa culture et ses traditions. Son départ pour l'étranger en 1909 est donc d'autant plus surprenant : il passe près de deux ans avec sa famille en Afrique orientale britannique. C'est à cette époque qu'il réalise près de 150 tableaux d'inspiration expressionniste. Au cours de sa vie mouvementée, Akseli Gallen-Kallela a rencontré de nombreuses personnes connues et influentes, dont Maxime Gorki et Gustav Mahler. Il a fait le portrait d'artistes influents de son époque, dont Edvard Munch et Jean Sibelius. Il a passé ses dernières années avec sa famille dans la colonie d'artistes américaine de Taos. Là aussi, la mythologie finlandaise faisait partie de ses motifs picturaux préférés. En 1926, il retourna dans son pays natal où il mourut d'une pneumonie en 1931.
Akseli Gallen-Kallela est l'un des artistes finlandais les plus connus. De son vrai nom Axel Waldemar Gallén, il est né à Pori en 1865. Il s'est fait connaître par ses illustrations détaillées de l'épopée nationale finlandaise Kalevala. L'artiste a ainsi fortement marqué l'identité finlandaise. Le Kalevala est l'une des œuvres littéraires les plus importantes en langue finnoise.
Aujourd'hui encore, Gallen-Kallela est considéré comme l'un des plus importants représentants du romantisme national finlandais et de la sculpture. L'artiste s'est également intéressé à l'architecture et au design. Il n'est guère surprenant qu'il ait conçu lui-même sa maison et son atelier. Aujourd'hui transformés en musée, ces bâtiments offrent un aperçu passionnant de l'œuvre de l'artiste. Gallen-Kallela est issu d'une famille bourgeoise. À l'âge de onze ans, il a fréquenté un internat à Helsinki. C'est à cette époque que son intérêt pour l'art s'est développé. Pendant son temps libre, il a suivi des cours de dessin pour apprendre différentes techniques. À l'âge de 19 ans, il a quitté son pays natal pour étudier la peinture à l'Académie Julian de Paris. Il y fit la connaissance d'artistes et de compagnons de route, notamment le peintre finlandais Albert Edelfelt et l'écrivain suédois August Strindberg. Après ses études, il est retourné dans son pays natal. Il s'y est marié et trois enfants sont nés dans les années qui ont suivi.
Son style a évolué au fil du temps. Les premières œuvres de l'artiste s'inscrivaient dans le réalisme. Après son séjour en France, on trouvait dans ses œuvres de plus en plus d'éléments du symbolisme français et de l'art nouveau. Outre la peinture, il a réalisé des fresques, s'est consacré à la sculpture et a illustré d'autres œuvres de la littérature finlandaise. Pendant un certain temps, Akseli Gallen-Kallela fut membre de l'association d'artistes "Die Brücke", à laquelle se joignirent de nombreux expressionnistes et précurseurs de la modernité. Il s'aperçut assez vite qu'il ne partageait pas leurs vues et quitta le groupe peu après. En 1895, ses œuvres furent exposées à Berlin avec celles de Munch. L'un des points forts de sa carrière fut la représentation de la Finlande à la Biennale de Venise. L'artiste, qui aimait expérimenter, s'est essayé à de nombreux styles. Mais toutes ses œuvres ont un point commun : un lien thématique étroit avec sa Finlande natale, sa culture et ses traditions. Son départ pour l'étranger en 1909 est donc d'autant plus surprenant : il passe près de deux ans avec sa famille en Afrique orientale britannique. C'est à cette époque qu'il réalise près de 150 tableaux d'inspiration expressionniste. Au cours de sa vie mouvementée, Akseli Gallen-Kallela a rencontré de nombreuses personnes connues et influentes, dont Maxime Gorki et Gustav Mahler. Il a fait le portrait d'artistes influents de son époque, dont Edvard Munch et Jean Sibelius. Il a passé ses dernières années avec sa famille dans la colonie d'artistes américaine de Taos. Là aussi, la mythologie finlandaise faisait partie de ses motifs picturaux préférés. En 1926, il retourna dans son pays natal où il mourut d'une pneumonie en 1931.
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