Les centres artistiques italiens ont été les hauts lieux de la Renaissance. C'est là que l'art et la vision du monde ont changé. Les peintres sont passés du statut d'artisans à celui d'artistes. Au nord des Alpes, le changement de mentalité caractéristique s'est développé de manière plus discrète. A Nuremberg, un cercle d'artistes d'élite s'est regroupé, renonçant au mythe religieux et se tournant vers l'humanisme. Le jeune Dürer n'avait pas accès à cette association en raison de son faible niveau d'éducation. La conscience de soi, la curiosité et l'esprit critique ont permis à l'artiste de devenir l'un des plus célèbres artistes de la Renaissance, malgré ses origines modestes. Son absence de préjugés et son ouverture à l'évolution de la foi vers la nature et l'homme font que Dürer est encore aujourd'hui considéré comme un humaniste.
A l'âge de 13 ans, Dürer réalise un autoportrait qui sera suivi d'innombrables autres. Dürer compléta le tendre dessin par la mention "Je me suis représenté d'après le miroir, quand j'étais encore un enfant". Dürer aimait cette forme d'autoreprésentation, qui semble presque un peu narcissique. Dürer utilisait nombre de ces peintures pour prouver son talent artistique et convaincre les commanditaires. En tant que dessinateur, Albrecht parvenait à donner de la profondeur et de la vie à ses œuvres. Il a révolutionné l'impression sur bois, jusqu'alors rigide, en lui insufflant un grand dynamisme. Dürer expérimenta avec le papier et obtint des effets jusqu'alors inhabituels. Cette singularité assura à l'artiste gloire et respect et fit entrer ses œuvres jusqu'à la collection de tableaux Rembrandts.
L'Italie attirait l'artiste. De ses voyages, Dürer a rapporté l'amour des couleurs, que l'artiste a habilement intégré dans ses peintures et aquarelles. Impressionné par Michelangelo et Raphael, Albrecht Dürer est passé du statut d'artisan talentueux à celui d'artiste doué. Le peintre avait le don particulier de créer une image réaliste à partir d'un simple récit. L'étude naturelle la plus connue est Le lièvre. L'anatomie et le pelage sont représentés de manière si réaliste que le spectateur a l'impression de pouvoir mettre la main dans la fourrure douce.
Les centres artistiques italiens ont été les hauts lieux de la Renaissance. C'est là que l'art et la vision du monde ont changé. Les peintres sont passés du statut d'artisans à celui d'artistes. Au nord des Alpes, le changement de mentalité caractéristique s'est développé de manière plus discrète. A Nuremberg, un cercle d'artistes d'élite s'est regroupé, renonçant au mythe religieux et se tournant vers l'humanisme. Le jeune Dürer n'avait pas accès à cette association en raison de son faible niveau d'éducation. La conscience de soi, la curiosité et l'esprit critique ont permis à l'artiste de devenir l'un des plus célèbres artistes de la Renaissance, malgré ses origines modestes. Son absence de préjugés et son ouverture à l'évolution de la foi vers la nature et l'homme font que Dürer est encore aujourd'hui considéré comme un humaniste.
A l'âge de 13 ans, Dürer réalise un autoportrait qui sera suivi d'innombrables autres. Dürer compléta le tendre dessin par la mention "Je me suis représenté d'après le miroir, quand j'étais encore un enfant". Dürer aimait cette forme d'autoreprésentation, qui semble presque un peu narcissique. Dürer utilisait nombre de ces peintures pour prouver son talent artistique et convaincre les commanditaires. En tant que dessinateur, Albrecht parvenait à donner de la profondeur et de la vie à ses œuvres. Il a révolutionné l'impression sur bois, jusqu'alors rigide, en lui insufflant un grand dynamisme. Dürer expérimenta avec le papier et obtint des effets jusqu'alors inhabituels. Cette singularité assura à l'artiste gloire et respect et fit entrer ses œuvres jusqu'à la collection de tableaux Rembrandts.
L'Italie attirait l'artiste. De ses voyages, Dürer a rapporté l'amour des couleurs, que l'artiste a habilement intégré dans ses peintures et aquarelles. Impressionné par Michelangelo et Raphael, Albrecht Dürer est passé du statut d'artisan talentueux à celui d'artiste doué. Le peintre avait le don particulier de créer une image réaliste à partir d'un simple récit. L'étude naturelle la plus connue est Le lièvre. L'anatomie et le pelage sont représentés de manière si réaliste que le spectateur a l'impression de pouvoir mettre la main dans la fourrure douce.
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