Dans les mélodies élaborées et les textures musicales du XIXe siècle en Angleterre, un nom a résonné avec une clarté et une résonance particulières : Alfred James Hipkins. Né le 17 juin 1826, Hipkins a marqué le monde de la musique en tant que musicien, musicologue et antiquaire musical, dont l'influence se fait encore sentir aujourd'hui dans chaque impression d'art finement ajustée. Dès l'âge de 14 ans, Hipkins entre dans l'atelier de la célèbre manufacture de pianos John Broadwood & Sons pour commencer sa formation d'accordeur de pianos. Sa passion et son talent pour la musique l'amènent à se voir confier en 1846 la tâche de former tous les accordeurs de Broadwood à l'accordage égal, un changement par rapport au système Meanone qui prévalait jusqu'alors. Malgré une formation musicale limitée, Hipkins s'est forgé une excellente réputation en tant qu'interprète de la musique de Chopin et a été promu "chef ouvrier", un poste qu'il a occupé le reste de sa vie chez Broadwood & Sons. En outre, il fut critique pour The Athenæum et The Musical Times et donna en 1891 des conférences sur les instruments de musique et leurs capacités devant la Royal Society of Arts.
Les connaissances approfondies de Hipkins et son infatigable curiosité l'ont conduit dans un voyage de toute une vie pour explorer les secrets de la musique et des instruments à clavier. Il est devenu une autorité inégalée dans ce domaine et ses écrits et recherches, dont 134 articles pour le "Grove's Dictionary" et plusieurs pour l'"Encyclopædia Britannica", restent aujourd'hui encore des sources faisant autorité. Sa découverte des pianos de Gottfried Silbermann ayant appartenu à Frédéric le Grand et la confirmation de leur construction d'après le design de Bartolomeo Cristofori témoignent de sa perspicacité et de son dévouement à la musique. La vie de Hipkins n'a pas seulement été marquée par sa passion professionnelle, mais aussi par sa famille. Son fils John est devenu un graveur sur bois renommé et sa fille Edith a été reconnue comme portraitiste à succès, dont les œuvres ont été conservées et qui rendent hommage à son père de manière unique. Alfred James Hipkins a laissé au monde un héritage musical inestimable. Sa collection de diapasons est allée à la Royal Institution, et sa collection unique d'instruments de musique enrichit aujourd'hui le Royal College of Music. Ses interprétations des Variations "Goldberg" de Bach et de la Fantaisie chromatique et fugue ont eu une profonde influence sur d'autres musiciens comme Arnold Dolmetsch. La vie et le travail d'Alfred James Hipkins sont un exemple convaincant de la manière dont une vie de passion et de dévouement peut changer le son du monde. Chaque impression d'art qui capture son héritage musical est une expression de cette mélodie indélébile.
Dans les mélodies élaborées et les textures musicales du XIXe siècle en Angleterre, un nom a résonné avec une clarté et une résonance particulières : Alfred James Hipkins. Né le 17 juin 1826, Hipkins a marqué le monde de la musique en tant que musicien, musicologue et antiquaire musical, dont l'influence se fait encore sentir aujourd'hui dans chaque impression d'art finement ajustée. Dès l'âge de 14 ans, Hipkins entre dans l'atelier de la célèbre manufacture de pianos John Broadwood & Sons pour commencer sa formation d'accordeur de pianos. Sa passion et son talent pour la musique l'amènent à se voir confier en 1846 la tâche de former tous les accordeurs de Broadwood à l'accordage égal, un changement par rapport au système Meanone qui prévalait jusqu'alors. Malgré une formation musicale limitée, Hipkins s'est forgé une excellente réputation en tant qu'interprète de la musique de Chopin et a été promu "chef ouvrier", un poste qu'il a occupé le reste de sa vie chez Broadwood & Sons. En outre, il fut critique pour The Athenæum et The Musical Times et donna en 1891 des conférences sur les instruments de musique et leurs capacités devant la Royal Society of Arts.
Les connaissances approfondies de Hipkins et son infatigable curiosité l'ont conduit dans un voyage de toute une vie pour explorer les secrets de la musique et des instruments à clavier. Il est devenu une autorité inégalée dans ce domaine et ses écrits et recherches, dont 134 articles pour le "Grove's Dictionary" et plusieurs pour l'"Encyclopædia Britannica", restent aujourd'hui encore des sources faisant autorité. Sa découverte des pianos de Gottfried Silbermann ayant appartenu à Frédéric le Grand et la confirmation de leur construction d'après le design de Bartolomeo Cristofori témoignent de sa perspicacité et de son dévouement à la musique. La vie de Hipkins n'a pas seulement été marquée par sa passion professionnelle, mais aussi par sa famille. Son fils John est devenu un graveur sur bois renommé et sa fille Edith a été reconnue comme portraitiste à succès, dont les œuvres ont été conservées et qui rendent hommage à son père de manière unique. Alfred James Hipkins a laissé au monde un héritage musical inestimable. Sa collection de diapasons est allée à la Royal Institution, et sa collection unique d'instruments de musique enrichit aujourd'hui le Royal College of Music. Ses interprétations des Variations "Goldberg" de Bach et de la Fantaisie chromatique et fugue ont eu une profonde influence sur d'autres musiciens comme Arnold Dolmetsch. La vie et le travail d'Alfred James Hipkins sont un exemple convaincant de la manière dont une vie de passion et de dévouement peut changer le son du monde. Chaque impression d'art qui capture son héritage musical est une expression de cette mélodie indélébile.
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