Dans la République française du milieu du XIXe siècle, entre les guerres napoléoniennes et la guerre franco-prussienne, Charles Cottet s'est fait un nom parmi les représentants assez nombreux et divers du post-impressionnisme.
Le fils d'un juge a trouvé très tôt le chemin de la peinture - la famille aisée a permis à l'adolescent de 17 ans d'étudier dans l'une des plus célèbres académies d'art de France : l'Ecole des beaux-arts de Paris. Cependant, la tendance à l'impressionnisme et son développement ne se sont cristallisés pour lui que plus tard. Cottet a d'abord étudié le métier des différents courants : Des paysages bibliques et des peintures murales d'un Puvis de Chavannes aux débuts de la peinture naturaliste en plein air d'Alfred Philippe Roll jusqu'à l'Académie Julian, où il a appris auprès des représentants de la peinture de salon et de nu. L'École des beaux-arts de Paris a été le centre décisif où un jeune peintre a pu se pencher sur le kaléidoscope des arts visuels.
Cottet n'est pas resté longtemps à Paris. Quatre ans après avoir commencé ses études, il s'est rendu en Hollande. La peinture de paysage plutôt chromatique et sans contour de l'école de La Haye l'a probablement influencé. Ses peintures portuaires du début du XXe siècle, en particulier, rappellent le style partiellement sombre de ces peintres. Deux ans plus tard, il découvre la Bretagne par lui-même et y retourne à plusieurs reprises. Il semble que Cottet ait pu combiner les impressions de la Hollande avec l'impressionnisme réverbéré de la France ici, pour exprimer un sentiment de la bien connue, l'arrivée dans ses œuvres, qui peut être accompagnée d'une joie aveugle ainsi que d'une certaine mélancolie. Le jeune peintre français commence à trouver sa voie.
Des silhouettes presque noires de petits bateaux dans une ambiance de soirée vitreuse et fragile ou des instantanés de réunions rurales - il semblait vouloir ciseler les racines terreuses et pleines de corps avec la terre de ses peintures. Ses coups de pinceau rappellent les sculptures d'Auguste Rodin, le célèbre sculpteur contemporain avec lequel il avait une amitié. Son style de peinture fort et sombre a inspiré. Autour de lui se forme la "Bande noire", une association d'artistes qui offre un contraste avec l'impressionnisme inondé de lumière. Il a également rejoint le groupe "Les Nabis", qui se consacre au design avec de multiples techniques artistiques. Bien que les ports et les côtes bretonnes soient au centre de son travail, il entreprend de nombreux voyages. Son motif principal, le port, représente à la fois l'attachement de Cottet au lieu et son envie d'errer.
Ses mérites artistiques et en partie ethnographiques ont été honorés dans ses dernières années - notamment par l'Ordre français d'officier de la Légion d'honneur. La vie créative de Cottet s'est finalement terminée là où sa carrière a commencé : à Paris.
Dans la République française du milieu du XIXe siècle, entre les guerres napoléoniennes et la guerre franco-prussienne, Charles Cottet s'est fait un nom parmi les représentants assez nombreux et divers du post-impressionnisme.
Le fils d'un juge a trouvé très tôt le chemin de la peinture - la famille aisée a permis à l'adolescent de 17 ans d'étudier dans l'une des plus célèbres académies d'art de France : l'Ecole des beaux-arts de Paris. Cependant, la tendance à l'impressionnisme et son développement ne se sont cristallisés pour lui que plus tard. Cottet a d'abord étudié le métier des différents courants : Des paysages bibliques et des peintures murales d'un Puvis de Chavannes aux débuts de la peinture naturaliste en plein air d'Alfred Philippe Roll jusqu'à l'Académie Julian, où il a appris auprès des représentants de la peinture de salon et de nu. L'École des beaux-arts de Paris a été le centre décisif où un jeune peintre a pu se pencher sur le kaléidoscope des arts visuels.
Cottet n'est pas resté longtemps à Paris. Quatre ans après avoir commencé ses études, il s'est rendu en Hollande. La peinture de paysage plutôt chromatique et sans contour de l'école de La Haye l'a probablement influencé. Ses peintures portuaires du début du XXe siècle, en particulier, rappellent le style partiellement sombre de ces peintres. Deux ans plus tard, il découvre la Bretagne par lui-même et y retourne à plusieurs reprises. Il semble que Cottet ait pu combiner les impressions de la Hollande avec l'impressionnisme réverbéré de la France ici, pour exprimer un sentiment de la bien connue, l'arrivée dans ses œuvres, qui peut être accompagnée d'une joie aveugle ainsi que d'une certaine mélancolie. Le jeune peintre français commence à trouver sa voie.
Des silhouettes presque noires de petits bateaux dans une ambiance de soirée vitreuse et fragile ou des instantanés de réunions rurales - il semblait vouloir ciseler les racines terreuses et pleines de corps avec la terre de ses peintures. Ses coups de pinceau rappellent les sculptures d'Auguste Rodin, le célèbre sculpteur contemporain avec lequel il avait une amitié. Son style de peinture fort et sombre a inspiré. Autour de lui se forme la "Bande noire", une association d'artistes qui offre un contraste avec l'impressionnisme inondé de lumière. Il a également rejoint le groupe "Les Nabis", qui se consacre au design avec de multiples techniques artistiques. Bien que les ports et les côtes bretonnes soient au centre de son travail, il entreprend de nombreux voyages. Son motif principal, le port, représente à la fois l'attachement de Cottet au lieu et son envie d'errer.
Ses mérites artistiques et en partie ethnographiques ont été honorés dans ses dernières années - notamment par l'Ordre français d'officier de la Légion d'honneur. La vie créative de Cottet s'est finalement terminée là où sa carrière a commencé : à Paris.
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