Né le 9 avril 1614 à Madrid et tragiquement décédé en 1685 à l'Escorial, le très respecté peintre espagnol Francisco Rizi a laissé un héritage profond. Rizi, personnalité éminente du haut baroque madrilène, était d'origine italienne et se distinguait par son utilisation magistrale de la couleur et de la forme. Il est l'un des onze enfants du peintre italien Antonio Ricci et de Gabriela Guevara, et la création artistique lui est pour ainsi dire transmise dès le berceau. La passion de Rizi pour les arts visuels a été fortement influencée par le travail de son père, qui travaillait avec Federico Zuccaro dans les murs du palais monastique de l'Escorial.
Rizi a commencé sa formation chez Vicente Carducho et a rapidement rejoint la cour royale, où il a démontré ses compétences en décorant la somptueuse "salle dorée" de l'Alcazar de Madrid. Cette tâche a ouvert la voie à de nombreuses autres contributions à la cour royale, notamment des décorations de fête et de scène pour l'arrivée de l'épouse royale Marie-Anne d'Autriche à Madrid. En tant que peintre de scène, Rizi a trouvé une scène sur laquelle il a pu développer pleinement ses compétences en architecture et en perspective. Il transposa magistralement l'expérience acquise dans les peintures religieuses que l'on peut admirer dans de nombreuses églises de Madrid et de Tolède, et les enrichit de retables et de fresques impressionnants. Au cœur de la cathédrale de Tolède, Francisco Rizi a immortalisé son lien profond avec l'église dans une riche profusion d'œuvres d'art. En juin 1653, Rizi a été officiellement nommé peintre de la cathédrale et a réalisé une multitude d'œuvres, dont l'impressionnante décoration de fête pour la Semana Santa. En collaboration avec Juan Carreño de Miranda, il a travaillé sur les fresques de la coupole de l'octogone de la cathédrale de Tolède. Rizi, qui fut nommé peintre du roi Philippe IV, fut autorisé à résider à l'Alcazar de Madrid à partir de 1661, où il travailla en étroite collaboration avec Carreño et sous la supervision d'Diego Velázquez au plafond de la Galerie des Glaces de l'Alcazar.
Malgré des difficultés intermittentes avec la cour royale, Rizi continua à recevoir d'importantes commandes de l'Église. Parmi les plus importantes sur le plan artistique, on peut citer la décoration de la chapelle des miracles du palais du Monastère des Descalzas Reales, qui existe encore aujourd'hui. En collaboration avec Dionisio Mantuano, il créa une combinaison magistrale de peinture illusionniste en technique de fresque et d'images dévotionnelles à l'huile, qui représente un "triomphe définitif de la peinture illusionniste". Il compta parmi ses élèves Juan Antonio Escalante, José Antolí Inez et Antonio Palomino. Ses élèves ont permis à son art d'exercer une influence sur la peinture espagnole après sa mort. L'une de ses œuvres les plus connues est le tableau "La vision de saint Antoine", exposé dans la collection royale à Madrid. Cette peinture montre Saint Antoine de Padoue apercevant l'enfant Jésus et est un excellent exemple de la capacité de Rizi à combiner effets de lumière dramatiques et détails subtils. Malgré sa mort prématurée, Francisco Rizi a laissé un héritage impressionnant et ses œuvres peuvent encore être admirées aujourd'hui dans les musées et les collections du monde entier. Ses contributions majeures à l'art espagnol et sa représentation puissante de personnages et de paysages ont fait de lui un symbole durable du baroque.
Né le 9 avril 1614 à Madrid et tragiquement décédé en 1685 à l'Escorial, le très respecté peintre espagnol Francisco Rizi a laissé un héritage profond. Rizi, personnalité éminente du haut baroque madrilène, était d'origine italienne et se distinguait par son utilisation magistrale de la couleur et de la forme. Il est l'un des onze enfants du peintre italien Antonio Ricci et de Gabriela Guevara, et la création artistique lui est pour ainsi dire transmise dès le berceau. La passion de Rizi pour les arts visuels a été fortement influencée par le travail de son père, qui travaillait avec Federico Zuccaro dans les murs du palais monastique de l'Escorial.
Rizi a commencé sa formation chez Vicente Carducho et a rapidement rejoint la cour royale, où il a démontré ses compétences en décorant la somptueuse "salle dorée" de l'Alcazar de Madrid. Cette tâche a ouvert la voie à de nombreuses autres contributions à la cour royale, notamment des décorations de fête et de scène pour l'arrivée de l'épouse royale Marie-Anne d'Autriche à Madrid. En tant que peintre de scène, Rizi a trouvé une scène sur laquelle il a pu développer pleinement ses compétences en architecture et en perspective. Il transposa magistralement l'expérience acquise dans les peintures religieuses que l'on peut admirer dans de nombreuses églises de Madrid et de Tolède, et les enrichit de retables et de fresques impressionnants. Au cœur de la cathédrale de Tolède, Francisco Rizi a immortalisé son lien profond avec l'église dans une riche profusion d'œuvres d'art. En juin 1653, Rizi a été officiellement nommé peintre de la cathédrale et a réalisé une multitude d'œuvres, dont l'impressionnante décoration de fête pour la Semana Santa. En collaboration avec Juan Carreño de Miranda, il a travaillé sur les fresques de la coupole de l'octogone de la cathédrale de Tolède. Rizi, qui fut nommé peintre du roi Philippe IV, fut autorisé à résider à l'Alcazar de Madrid à partir de 1661, où il travailla en étroite collaboration avec Carreño et sous la supervision d'Diego Velázquez au plafond de la Galerie des Glaces de l'Alcazar.
Malgré des difficultés intermittentes avec la cour royale, Rizi continua à recevoir d'importantes commandes de l'Église. Parmi les plus importantes sur le plan artistique, on peut citer la décoration de la chapelle des miracles du palais du Monastère des Descalzas Reales, qui existe encore aujourd'hui. En collaboration avec Dionisio Mantuano, il créa une combinaison magistrale de peinture illusionniste en technique de fresque et d'images dévotionnelles à l'huile, qui représente un "triomphe définitif de la peinture illusionniste". Il compta parmi ses élèves Juan Antonio Escalante, José Antolí Inez et Antonio Palomino. Ses élèves ont permis à son art d'exercer une influence sur la peinture espagnole après sa mort. L'une de ses œuvres les plus connues est le tableau "La vision de saint Antoine", exposé dans la collection royale à Madrid. Cette peinture montre Saint Antoine de Padoue apercevant l'enfant Jésus et est un excellent exemple de la capacité de Rizi à combiner effets de lumière dramatiques et détails subtils. Malgré sa mort prématurée, Francisco Rizi a laissé un héritage impressionnant et ses œuvres peuvent encore être admirées aujourd'hui dans les musées et les collections du monde entier. Ses contributions majeures à l'art espagnol et sa représentation puissante de personnages et de paysages ont fait de lui un symbole durable du baroque.
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