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L'artiste américain Grant DeVolson Wood a atteint une renommée internationale avec son œuvre "American Gothic". Son style peut être attribué au régionalisme américain des années 1930. Il a grandi dans une zone rurale. Ses parents étaient des Quakers et exploitaient une ferme. Après l'école, Wood a commencé un apprentissage dans une entreprise de bois et de métal. Il a découvert son intérêt pour l'art et la peinture dès son plus jeune âge. À l'âge de 14 ans, Grant Wood a remporté les premiers prix de concours artistiques. Plus tard, il fréquente une école d'art et d'usine à Minneapolis et suit des cours du soir à la School of the Art Institute of Chicago, mais en 1916, il abandonne ses études. Un voyage à Paris en 1920 a apporté un changement. Il décide d'étudier l'art à l'Académie Julian, qu'il achève en 1923 et 1924. Pendant son séjour en Europe, Wood a étudié les différents styles de peinture. Il a été particulièrement impressionné par le style de la vieille peinture hollandaise de l'artiste Jan van Eyck. Les caractéristiques de ce style ont rapidement été retrouvées dans ses propres œuvres. Son ancien studio, situé au 5 Turner Alley à Cedar Rapids, est aujourd'hui le musée d'art de la ville.
Le bois n'était pas seulement occupé par la peinture. En 1927, il a conçu un vitrail pour un bâtiment commémorant les vétérans tombés au combat. Des représentations détaillées des soldats tombés au cours des six guerres américaines ont été présentées sur la grande fenêtre. Il a utilisé son capital pour promouvoir spécifiquement d'autres artistes. Dans les années 1930, la situation économique en Amérique était difficile. Afin de soutenir les artistes pendant la crise économique, il a créé la Stone City Art Colony près de sa ville natale. L'un de ses plus grands succès est son œuvre intitulée "American Gothic". Ce travail a fait de lui une célébrité sur la scène artistique internationale du jour au lendemain. La représentation réaliste utilise les moyens stylistiques de la Renaissance et montre un homme avec une fourche et une femme, avec une maison en bois néo-gothique à l'arrière-plan. Les expressions faciales des deux personnes apparaissent en premier et un peu strictes. Le regard de la femme passe devant le spectateur. La composition de l'image rappelle celle d'une photographie. L'interprétation de la représentation est encore marquée par l'ambiguïté et le flou. La question de savoir s'il s'agit d'une parodie ou d'une glorification reste sans réponse. De son vivant, les questions de Wood sur l'intention du tableau ont toujours été éludées. Cette œuvre importante peut être admirée aujourd'hui à l'Art Institute of Chicago. Bien que ce tableau l'ait rendu célèbre, le gothique américain n'était pas le premier tableau de ce nouveau style. En 1929, il a peint un portrait de sa mère exactement dans ce style sous le titre de Femme aux plantes. Parmi ses œuvres figure également un autoportrait, qui est aujourd'hui conservé au Figge Art Museum de Davenport.
L'artiste américain Grant DeVolson Wood a atteint une renommée internationale avec son œuvre "American Gothic". Son style peut être attribué au régionalisme américain des années 1930. Il a grandi dans une zone rurale. Ses parents étaient des Quakers et exploitaient une ferme. Après l'école, Wood a commencé un apprentissage dans une entreprise de bois et de métal. Il a découvert son intérêt pour l'art et la peinture dès son plus jeune âge. À l'âge de 14 ans, Grant Wood a remporté les premiers prix de concours artistiques. Plus tard, il fréquente une école d'art et d'usine à Minneapolis et suit des cours du soir à la School of the Art Institute of Chicago, mais en 1916, il abandonne ses études. Un voyage à Paris en 1920 a apporté un changement. Il décide d'étudier l'art à l'Académie Julian, qu'il achève en 1923 et 1924. Pendant son séjour en Europe, Wood a étudié les différents styles de peinture. Il a été particulièrement impressionné par le style de la vieille peinture hollandaise de l'artiste Jan van Eyck. Les caractéristiques de ce style ont rapidement été retrouvées dans ses propres œuvres. Son ancien studio, situé au 5 Turner Alley à Cedar Rapids, est aujourd'hui le musée d'art de la ville.
Le bois n'était pas seulement occupé par la peinture. En 1927, il a conçu un vitrail pour un bâtiment commémorant les vétérans tombés au combat. Des représentations détaillées des soldats tombés au cours des six guerres américaines ont été présentées sur la grande fenêtre. Il a utilisé son capital pour promouvoir spécifiquement d'autres artistes. Dans les années 1930, la situation économique en Amérique était difficile. Afin de soutenir les artistes pendant la crise économique, il a créé la Stone City Art Colony près de sa ville natale. L'un de ses plus grands succès est son œuvre intitulée "American Gothic". Ce travail a fait de lui une célébrité sur la scène artistique internationale du jour au lendemain. La représentation réaliste utilise les moyens stylistiques de la Renaissance et montre un homme avec une fourche et une femme, avec une maison en bois néo-gothique à l'arrière-plan. Les expressions faciales des deux personnes apparaissent en premier et un peu strictes. Le regard de la femme passe devant le spectateur. La composition de l'image rappelle celle d'une photographie. L'interprétation de la représentation est encore marquée par l'ambiguïté et le flou. La question de savoir s'il s'agit d'une parodie ou d'une glorification reste sans réponse. De son vivant, les questions de Wood sur l'intention du tableau ont toujours été éludées. Cette œuvre importante peut être admirée aujourd'hui à l'Art Institute of Chicago. Bien que ce tableau l'ait rendu célèbre, le gothique américain n'était pas le premier tableau de ce nouveau style. En 1929, il a peint un portrait de sa mère exactement dans ce style sous le titre de Femme aux plantes. Parmi ses œuvres figure également un autoportrait, qui est aujourd'hui conservé au Figge Art Museum de Davenport.
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_-_(MeisterDrucke-229302).jpg "Le Lieu de Naissance de Herbert Hoover, West Branch, Iowa, 1931 - Grant Wood")
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 - (MeisterDrucke-160270).jpg "Dîner pour les batteurs, 1934 - Grant Wood")
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.jpg "La fable de Parson Weems - Grant Wood")
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_-_(MeisterDrucke-667766).jpg "Mars, 1940 - Grant Wood")
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.jpg "Nuit torride, 1939 - Grant Wood")
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 - (MeisterDrucke-641730).jpg "Bain du samedi soir, 1937 - Grant Wood")
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.jpg "Ballade sentimentale - Grant Wood")
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.jpg "Étude pour \"Février\", 1940 - Grant Wood")
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.jpg "Fleurs pour Alice - Grant Wood")
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_-_(MeisterDrucke-1456044).jpg "Groupe de plantation d")
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.jpg "Janvier, 1940-41 - Grant Wood")
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.jpg "Nuit torride, 1939 - Grant Wood")
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.jpg "Écureuil - Grant Wood")
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.jpg "Homme engagé - Grant Wood")
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.jpg "Dessin pour la fable de Parson Weems, 1939 - Grant Wood")
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.jpg "Alarme de minuit - Grant Wood")
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.jpg "Booster, 1936 - Grant Wood")
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 - (MeisterDrucke-368404).jpg "Janvier, 1938 - Grant Wood")
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.jpg "Au printemps - Grant Wood")
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.jpg "Temps de semence et récolte - Grant Wood")
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.jpg "La chevauchée de minuit de Paul Revere, 1931, 1943 - Grant Wood")
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