C'est dans les plaines du Tyrol, le 27 juillet 1768, qu'est né un enfant qui sera plus tard reconnu comme un grand peintre autrichien de l'époque Biedermeier : Joseph Anton Koch. Koch, fils de ménagère, trouva sa voie vers l'art de manière remarquable : Il a appris seul ses premiers pas artistiques. Il reçut plus tard une formation formelle à Augsbourg, où il travailla dans l'atelier du sculpteur Ignaz Ingerl. Grâce au soutien du prince-évêque d'Augsbourg, Clemens Wenzeslaus von Sachsen, il a pu fréquenter la Hohe Carlsschule de Stuttgart et recevoir une formation artistique complète. Mais la vie d'un artiste est rarement rectiligne. Dans le cas de Koch, sa sympathie pour les idées de la Révolution française a provoqué des troubles et son arrestation finale. Il a quitté l'école sans diplôme, mais pas sans laisser de traces. Son agitation politique a été consignée dans une caricature sur la pratique artistique à la Haute École Charles. Il préféra rejoindre un cercle de jacobins et fit de longues randonnées dans les vallées alpines, consignant ses impressions et ses observations dans ses futurs paysages.
Après plusieurs années de pérégrinations et grâce au soutien financier de son mécène George Nott, Koch parvint à se rendre en Italie. Il trouva sa nouvelle patrie à Rome, où il étudia sous la direction du classiciste allemand Asmus Jakob Carstens. L'influence de Carstens sur les propres compositions picturales de Koch fut décisive. C'est également là que Koch rencontra le sculpteur danois Bertel Thorvaldsen et qu'une amitié naquit entre eux. Dans les années qui suivirent, Koch élargit son répertoire et se lança dans le dessin et la gravure en illustrant des œuvres d'Homère et de Shakespeare. Une impression d'art du travail de Koch serait un ajout impressionnant pour tout amateur d'art, que ce soit par la riche histoire qu'il représente ou par le talent exquis qu'il met en avant. Après un bref séjour à Vienne, Koch est retourné à Rome et est devenu une personnalité éminente du cercle d'artistes des Frères de Saint Luc, connus plus tard sous le nom de Nazaréens. Ce groupe de jeunes artistes, dont des noms aussi prestigieux que Peter von Cornelius, Joseph von Fuhrich, Friedrich Overbeck et d'autres, s'est rapidement inspiré du style et de la vision de Koch.
Au début des années 1800, sous l'impulsion du peintre Gottlieb Schick, Koch se consacra de plus en plus à la peinture à l'huile. C'est là que son talent pour l'utilisation de la couleur, de la structure et de la lumière s'est révélé. Il s'est inspiré des maîtres français Nicolas Poussin et Claude Lorrain pour créer des paysages qui capturaient la beauté et l'essence des paysages romains environnants. Une impression d'art de l'une de ces peintures à l'huile serait un ajout précieux à toute collection d'art. Joseph Anton Koch a passé sa vie à enrichir et à marquer la scène artistique. Il a laissé une remarquable collection d'œuvres qui sont encore appréciées longtemps après sa mort, le 12 janvier 1839. Son œuvre tardive se caractérise par une combinaison unique de composition figurative et de grands panoramas de paysages. Son art est vivant, précis dans les détails et harmonieusement composé. Il montre un monde dans lequel la nature et l'homme coexistent en parfaite harmonie. Une reproduction en tirage d'art d'une œuvre de Koch immortalise cette vision et permet au spectateur de s'immerger dans les facettes profondes de sa perception artistique.
C'est dans les plaines du Tyrol, le 27 juillet 1768, qu'est né un enfant qui sera plus tard reconnu comme un grand peintre autrichien de l'époque Biedermeier : Joseph Anton Koch. Koch, fils de ménagère, trouva sa voie vers l'art de manière remarquable : Il a appris seul ses premiers pas artistiques. Il reçut plus tard une formation formelle à Augsbourg, où il travailla dans l'atelier du sculpteur Ignaz Ingerl. Grâce au soutien du prince-évêque d'Augsbourg, Clemens Wenzeslaus von Sachsen, il a pu fréquenter la Hohe Carlsschule de Stuttgart et recevoir une formation artistique complète. Mais la vie d'un artiste est rarement rectiligne. Dans le cas de Koch, sa sympathie pour les idées de la Révolution française a provoqué des troubles et son arrestation finale. Il a quitté l'école sans diplôme, mais pas sans laisser de traces. Son agitation politique a été consignée dans une caricature sur la pratique artistique à la Haute École Charles. Il préféra rejoindre un cercle de jacobins et fit de longues randonnées dans les vallées alpines, consignant ses impressions et ses observations dans ses futurs paysages.
Après plusieurs années de pérégrinations et grâce au soutien financier de son mécène George Nott, Koch parvint à se rendre en Italie. Il trouva sa nouvelle patrie à Rome, où il étudia sous la direction du classiciste allemand Asmus Jakob Carstens. L'influence de Carstens sur les propres compositions picturales de Koch fut décisive. C'est également là que Koch rencontra le sculpteur danois Bertel Thorvaldsen et qu'une amitié naquit entre eux. Dans les années qui suivirent, Koch élargit son répertoire et se lança dans le dessin et la gravure en illustrant des œuvres d'Homère et de Shakespeare. Une impression d'art du travail de Koch serait un ajout impressionnant pour tout amateur d'art, que ce soit par la riche histoire qu'il représente ou par le talent exquis qu'il met en avant. Après un bref séjour à Vienne, Koch est retourné à Rome et est devenu une personnalité éminente du cercle d'artistes des Frères de Saint Luc, connus plus tard sous le nom de Nazaréens. Ce groupe de jeunes artistes, dont des noms aussi prestigieux que Peter von Cornelius, Joseph von Fuhrich, Friedrich Overbeck et d'autres, s'est rapidement inspiré du style et de la vision de Koch.
Au début des années 1800, sous l'impulsion du peintre Gottlieb Schick, Koch se consacra de plus en plus à la peinture à l'huile. C'est là que son talent pour l'utilisation de la couleur, de la structure et de la lumière s'est révélé. Il s'est inspiré des maîtres français Nicolas Poussin et Claude Lorrain pour créer des paysages qui capturaient la beauté et l'essence des paysages romains environnants. Une impression d'art de l'une de ces peintures à l'huile serait un ajout précieux à toute collection d'art. Joseph Anton Koch a passé sa vie à enrichir et à marquer la scène artistique. Il a laissé une remarquable collection d'œuvres qui sont encore appréciées longtemps après sa mort, le 12 janvier 1839. Son œuvre tardive se caractérise par une combinaison unique de composition figurative et de grands panoramas de paysages. Son art est vivant, précis dans les détails et harmonieusement composé. Il montre un monde dans lequel la nature et l'homme coexistent en parfaite harmonie. Une reproduction en tirage d'art d'une œuvre de Koch immortalise cette vision et permet au spectateur de s'immerger dans les facettes profondes de sa perception artistique.
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