Écrire avec la pierre est l'art du lithographe. Jules Cheret était un maître de ce métier. Ses dessins étaient riches en coups de pinceau vifs, en hachures et en points d'accentuation. La combinaison avec des lavis doux rappelant l'aquarelle et des zones de couleur plates crée un contraste qui donne une image dynamique.
La carrière artistique de Cheret a commencé avec la conception d'affiches et de couvertures de livres. Très tôt, le graphiste a également conçu des emballages pour la société Rimmel. Le style primitif se caractérise par des éléments graphiques victoriens, qui sont embellis de manière décorative. Plus tard, les représentations sont devenues plus grandes et plus réduites. De grands personnages dans une représentation simple sur un fond uni sont devenus la marque de fabrique de Jules Cheret. L'art de l'Asie avec ses estampes sur bois colorées caractéristiques a influencé le goût de l'art européen et s'est reflété dans les affiches de Jules.
Le monde de la vie nocturne parisienne devient le sujet de prédilection du graphiste. Les danseurs et les artistes sont annoncés par ses nombreuses affiches et attirent la société dans les maisons de divertissement. En 1989, Cherets réalise l'affiche Bal du Moulin Rouge et attire l'attention. Il est l'artiste de la Belle Epoque. Ses figures étaient rayonnantes, elles montraient une énergie joyeuse qui infectait leurs spectateurs de leur vitalité. L'artiste a ainsi mis des accents dans le développement de l'estampe et est considéré comme le père du modernisme. La technique de la lithographie a été reprise et poursuivie par Henri Toulouse-Lautrec.
Écrire avec la pierre est l'art du lithographe. Jules Cheret était un maître de ce métier. Ses dessins étaient riches en coups de pinceau vifs, en hachures et en points d'accentuation. La combinaison avec des lavis doux rappelant l'aquarelle et des zones de couleur plates crée un contraste qui donne une image dynamique.
La carrière artistique de Cheret a commencé avec la conception d'affiches et de couvertures de livres. Très tôt, le graphiste a également conçu des emballages pour la société Rimmel. Le style primitif se caractérise par des éléments graphiques victoriens, qui sont embellis de manière décorative. Plus tard, les représentations sont devenues plus grandes et plus réduites. De grands personnages dans une représentation simple sur un fond uni sont devenus la marque de fabrique de Jules Cheret. L'art de l'Asie avec ses estampes sur bois colorées caractéristiques a influencé le goût de l'art européen et s'est reflété dans les affiches de Jules.
Le monde de la vie nocturne parisienne devient le sujet de prédilection du graphiste. Les danseurs et les artistes sont annoncés par ses nombreuses affiches et attirent la société dans les maisons de divertissement. En 1989, Cherets réalise l'affiche Bal du Moulin Rouge et attire l'attention. Il est l'artiste de la Belle Epoque. Ses figures étaient rayonnantes, elles montraient une énergie joyeuse qui infectait leurs spectateurs de leur vitalité. L'artiste a ainsi mis des accents dans le développement de l'estampe et est considéré comme le père du modernisme. La technique de la lithographie a été reprise et poursuivie par Henri Toulouse-Lautrec.
Page 1 / 4