L'esthétique audacieuse de la lumière :rnpar Dr. Th. Kurz, Chicago - USA -rnrnSilvian Sternhagel travaille depuis 1992 en tant qu'artiste indépendant.rnA la fin de l'année 1996, l'artiste a choisi un sujet inhabituel pour ses fines peintures à l'acrylique et à l'huile :rnrnLes paysages.rnrnDans ses tableaux, Sternhagel cite les éléments naturels les plus divers et les assemble pour créer un autre monde.rnrnIl met en scène une harmonie dans laquelle l'esthétique de la lumière est le plus souvent au centre.rnGrâce à son don inhabituel pour citer des composants isolés hors de leur contexte et à son passé surréaliste qui apparaît clairement dans chacune de ses œuvres, un monde jamais vu auparavant s'ouvre au spectateur, donnant l'impression d'une liberté sans limites.rnrnLa combinaison des styles de peinture les plus divers - du naturalisme, du surréalisme et du modernisme classique - est typique de ses tableaux postmodernes mis en scène, qui portent la mention :rn "Images du nouveau continent", qui indique clairement qu'il ne s'agit pas de vues terrestres, mais transcendantes.rnrnDans notre époque trépidante et rapide, qui favorise plutôt le superficiel que le profond, les tableaux de Sternhagel représentent un contrepoint bienfaisant.rnL'artiste lui-même s'exprime avec modestie : Mes espaces peints peuvent aussi ouvrir la possibilité d'une détente mentale et psychique.rnrnEt pourtant, ils peuvent faire plus que cela : si l'on plonge au premier coup d'œil dans un monde plein d'harmonie, ce n'est qu'au deuxième regard que les yeux découvrent les innombrables détails peints en filigrane.rnrnAinsi, l'intrigue des tableaux se révèle presque d'elle-même et peut être lue - comme un livre avec de nombreux chapitres. La seule différence est que le "roman" de Sternhagel offre un espace libre pour une interprétation et une expérience individuelles, le suspense semblant avancer de lui-même.rn
L'esthétique audacieuse de la lumière :rnpar Dr. Th. Kurz, Chicago - USA -rnrnSilvian Sternhagel travaille depuis 1992 en tant qu'artiste indépendant.rnA la fin de l'année 1996, l'artiste a choisi un sujet inhabituel pour ses fines peintures à l'acrylique et à l'huile :rnrnLes paysages.rnrnDans ses tableaux, Sternhagel cite les éléments naturels les plus divers et les assemble pour créer un autre monde.rnrnIl met en scène une harmonie dans laquelle l'esthétique de la lumière est le plus souvent au centre.rnGrâce à son don inhabituel pour citer des composants isolés hors de leur contexte et à son passé surréaliste qui apparaît clairement dans chacune de ses œuvres, un monde jamais vu auparavant s'ouvre au spectateur, donnant l'impression d'une liberté sans limites.rnrnLa combinaison des styles de peinture les plus divers - du naturalisme, du surréalisme et du modernisme classique - est typique de ses tableaux postmodernes mis en scène, qui portent la mention :rn "Images du nouveau continent", qui indique clairement qu'il ne s'agit pas de vues terrestres, mais transcendantes.rnrnDans notre époque trépidante et rapide, qui favorise plutôt le superficiel que le profond, les tableaux de Sternhagel représentent un contrepoint bienfaisant.rnL'artiste lui-même s'exprime avec modestie : Mes espaces peints peuvent aussi ouvrir la possibilité d'une détente mentale et psychique.rnrnEt pourtant, ils peuvent faire plus que cela : si l'on plonge au premier coup d'œil dans un monde plein d'harmonie, ce n'est qu'au deuxième regard que les yeux découvrent les innombrables détails peints en filigrane.rnrnAinsi, l'intrigue des tableaux se révèle presque d'elle-même et peut être lue - comme un livre avec de nombreux chapitres. La seule différence est que le "roman" de Sternhagel offre un espace libre pour une interprétation et une expérience individuelles, le suspense semblant avancer de lui-même.rn
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