Inspiré par la beauté de la femme victorienne, il ne pouvait s'empêcher de la peindre et de l'immortaliser pour la postérité. C'est souvent dans des situations quotidiennes que William Henry Margetson représentait les femmes, mais il leur conférait une esthétique unique grâce à son savoir-faire artistique. Une esthétique pour laquelle il est encore célèbre aujourd'hui.
William Henry Margetson était un peintre britannique qui, dès son enfance, était attiré par l'art et s'y consacrait. Jeune homme, il a étudié l'art et la peinture dans un collège, puis dans une académie, afin d'approfondir ses connaissances et de poursuivre ses propres études. En 1885, ces études et son talent pour la peinture lui ont même valu la médaille Armitage, qui le désignait comme un artiste accompli et un connaisseur. De plus, il était devenu un portraitiste très demandé, réalisant des portraits de nombreux poètes, penseurs et muses reconnus à la demande de ces derniers. Mais il en réalisait également de plus en plus dans la sphère privée. Parallèlement, il représentait également des motifs religieux, comme des scènes bibliques ou des figures importantes de la religion chrétienne. Mais cela ne semblait pas lui suffire. Il se consacra à une autre étude et à une autre esthétique - celle de la femme.
Il s'intéressa particulièrement aux femmes, qui devinrent son motif préféré. Ses œuvres les plus célèbres représentent le sexe féminin et il a réalisé un grand nombre d'œuvres d'art avec ce motif. En particulier les femmes victoriennes, brunes ou rousses, au visage délicat et à la peau pâle. Des femmes qui portaient des coiffures modernes ou de grands chapeaux et des robes fluides. Il les représentait de préférence dans des situations générales, ce qui explique qu'il existe quelques tableaux où la femme se tient dans un salon, cueille des fleurs dans le jardin ou regarde par la fenêtre. Mais l'attention se porte toujours sur la femme, qui est représentée de manière détaillée et qui attire directement le regard du spectateur. Margetson a immortalisé toutes ses œuvres d'art sur toile avec de la peinture à l'huile et de l'aquarelle, dans un style typiquement victorien enseigné à l'académie. Plus tard, il s'est inspiré de l'époque du post-impressionnisme, ce qui a rendu ses coups de pinceau plus légers et moins nets. Mais ses tableaux ne perdaient rien de leurs détails ou de leurs couleurs, ce qui lui permettait de conserver sa célèbre esthétique. Avec le mariage de sa femme, qui travaillait comme illustratrice de livres, il a appris à aimer un autre domaine. Avec sa femme, il a réalisé quelques illustrations de livres, mais celles-ci n'ont jamais réussi à le captiver autant que son amour pour la représentation de la femme. Il a également peint sa propre épouse et l'a prise comme muse pour certaines de ses œuvres.
Inspiré par la beauté de la femme victorienne, il ne pouvait s'empêcher de la peindre et de l'immortaliser pour la postérité. C'est souvent dans des situations quotidiennes que William Henry Margetson représentait les femmes, mais il leur conférait une esthétique unique grâce à son savoir-faire artistique. Une esthétique pour laquelle il est encore célèbre aujourd'hui.
William Henry Margetson était un peintre britannique qui, dès son enfance, était attiré par l'art et s'y consacrait. Jeune homme, il a étudié l'art et la peinture dans un collège, puis dans une académie, afin d'approfondir ses connaissances et de poursuivre ses propres études. En 1885, ces études et son talent pour la peinture lui ont même valu la médaille Armitage, qui le désignait comme un artiste accompli et un connaisseur. De plus, il était devenu un portraitiste très demandé, réalisant des portraits de nombreux poètes, penseurs et muses reconnus à la demande de ces derniers. Mais il en réalisait également de plus en plus dans la sphère privée. Parallèlement, il représentait également des motifs religieux, comme des scènes bibliques ou des figures importantes de la religion chrétienne. Mais cela ne semblait pas lui suffire. Il se consacra à une autre étude et à une autre esthétique - celle de la femme.
Il s'intéressa particulièrement aux femmes, qui devinrent son motif préféré. Ses œuvres les plus célèbres représentent le sexe féminin et il a réalisé un grand nombre d'œuvres d'art avec ce motif. En particulier les femmes victoriennes, brunes ou rousses, au visage délicat et à la peau pâle. Des femmes qui portaient des coiffures modernes ou de grands chapeaux et des robes fluides. Il les représentait de préférence dans des situations générales, ce qui explique qu'il existe quelques tableaux où la femme se tient dans un salon, cueille des fleurs dans le jardin ou regarde par la fenêtre. Mais l'attention se porte toujours sur la femme, qui est représentée de manière détaillée et qui attire directement le regard du spectateur. Margetson a immortalisé toutes ses œuvres d'art sur toile avec de la peinture à l'huile et de l'aquarelle, dans un style typiquement victorien enseigné à l'académie. Plus tard, il s'est inspiré de l'époque du post-impressionnisme, ce qui a rendu ses coups de pinceau plus légers et moins nets. Mais ses tableaux ne perdaient rien de leurs détails ou de leurs couleurs, ce qui lui permettait de conserver sa célèbre esthétique. Avec le mariage de sa femme, qui travaillait comme illustratrice de livres, il a appris à aimer un autre domaine. Avec sa femme, il a réalisé quelques illustrations de livres, mais celles-ci n'ont jamais réussi à le captiver autant que son amour pour la représentation de la femme. Il a également peint sa propre épouse et l'a prise comme muse pour certaines de ses œuvres.
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