Gustave Courbet (1819-1877) a grandi dans une famille de propriétaires terriens très riches et a reçu des leçons d'art et de dessin dès son plus jeune âge. Il est toujours resté étroitement lié à sa maison de Franche-Comté, dans l'est de la France, même s'il a souvent été attiré par des endroits lointains, notamment la Belgique et les Pays-Bas. Il a étudié le droit à la demande de ses parents. Cependant, Gustave Courbet ressent de plus en plus l'envie de devenir peintre. Il quitte la province et s'installe à Paris. Heureusement, ses parents le soutenaient financièrement à l'époque.
Gustave Courbet a souvent visité le célèbre musée d'art parisien, le Louvre, pour étudier les œuvres des grands maîtres anciens, pour en tirer des enseignements et pour se perfectionner. Il était particulièrement fasciné par les peintures des artistes néerlandais, espagnols et vénitiens. Gustave Courbet cherche la proximité d'autres collègues artistes et doit finalement se rendre compte qu'il n'est pas facile de prendre pied à Paris en tant que peintre inconnu. En Charles Baudelaire, Courbet a rencontré un poète important qui était aussi critique d'art. Au "Salon de Paris", une exposition d'art français très importante, Courbet a pu exposer certaines de ses œuvres. Une grande satisfaction pour lui et la confirmation tant attendue de ses efforts artistiques fut l'attribution d'une médaille d'or pour son tableau "Après le dîner à Ornans" en 1849. Ce n'est que pendant quelques mois que Gustave Courbet a ouvert une école de peinture afin de transmettre à ses élèves l'expérience artistique qu'il avait acquise. Malheureusement, il a connu de grandes difficultés dans les années 80, en raison de son appartenance à la Commune de Paris, le conseil municipal. Son engagement politique est finalement devenu sa perte lorsqu'on lui a reproché la destruction de la célèbre colonne Vendôme. Des dénonciations, une peine de prison de plusieurs mois et une lourde amende en compensation de la colonne l'ont contraint à fuir en Suisse. À cette époque, il était déjà aux prises avec des problèmes de santé qui lui ont volé ses forces dans les dernières années de sa vie. L'alcool et la résignation l'empêchaient de créer des images encore plus remarquables.
Gustave Courbet refuse qu'on l'appelle un peintre réaliste. Il était important pour lui de créer de l'art pour toutes les classes de personnes. Dans ses peintures, il a également représenté les gens simples, les fermiers, les batteurs de pierres et les garçons de la rue. En plus de nombreux autoportraits, paysages, scènes rurales et de chasse, il a créé de nombreux nus féminins, qui ont d'abord eu un effet provocateur sur les visiteurs de l'exposition. Avec son travail audacieux et sa maîtrise des techniques de peinture, il a ouvert la voie à la génération suivante d'artistes, les impressionnistes.
Gustave Courbet (1819-1877) a grandi dans une famille de propriétaires terriens très riches et a reçu des leçons d'art et de dessin dès son plus jeune âge. Il est toujours resté étroitement lié à sa maison de Franche-Comté, dans l'est de la France, même s'il a souvent été attiré par des endroits lointains, notamment la Belgique et les Pays-Bas. Il a étudié le droit à la demande de ses parents. Cependant, Gustave Courbet ressent de plus en plus l'envie de devenir peintre. Il quitte la province et s'installe à Paris. Heureusement, ses parents le soutenaient financièrement à l'époque.
Gustave Courbet a souvent visité le célèbre musée d'art parisien, le Louvre, pour étudier les œuvres des grands maîtres anciens, pour en tirer des enseignements et pour se perfectionner. Il était particulièrement fasciné par les peintures des artistes néerlandais, espagnols et vénitiens. Gustave Courbet cherche la proximité d'autres collègues artistes et doit finalement se rendre compte qu'il n'est pas facile de prendre pied à Paris en tant que peintre inconnu. En Charles Baudelaire, Courbet a rencontré un poète important qui était aussi critique d'art. Au "Salon de Paris", une exposition d'art français très importante, Courbet a pu exposer certaines de ses œuvres. Une grande satisfaction pour lui et la confirmation tant attendue de ses efforts artistiques fut l'attribution d'une médaille d'or pour son tableau "Après le dîner à Ornans" en 1849. Ce n'est que pendant quelques mois que Gustave Courbet a ouvert une école de peinture afin de transmettre à ses élèves l'expérience artistique qu'il avait acquise. Malheureusement, il a connu de grandes difficultés dans les années 80, en raison de son appartenance à la Commune de Paris, le conseil municipal. Son engagement politique est finalement devenu sa perte lorsqu'on lui a reproché la destruction de la célèbre colonne Vendôme. Des dénonciations, une peine de prison de plusieurs mois et une lourde amende en compensation de la colonne l'ont contraint à fuir en Suisse. À cette époque, il était déjà aux prises avec des problèmes de santé qui lui ont volé ses forces dans les dernières années de sa vie. L'alcool et la résignation l'empêchaient de créer des images encore plus remarquables.
Gustave Courbet refuse qu'on l'appelle un peintre réaliste. Il était important pour lui de créer de l'art pour toutes les classes de personnes. Dans ses peintures, il a également représenté les gens simples, les fermiers, les batteurs de pierres et les garçons de la rue. En plus de nombreux autoportraits, paysages, scènes rurales et de chasse, il a créé de nombreux nus féminins, qui ont d'abord eu un effet provocateur sur les visiteurs de l'exposition. Avec son travail audacieux et sa maîtrise des techniques de peinture, il a ouvert la voie à la génération suivante d'artistes, les impressionnistes.
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