L'artiste baroque Jacob van Ruisdael est né à la fin du 17e siècle dans la ville de Haarlem aux Pays-Bas et est considéré comme l'un des plus grands peintres paysagistes néerlandais. Au cours de sa carrière, les motifs ainsi que le style de cet artiste talentueux et diversifié ont beaucoup varié. Il a laissé derrière lui une œuvre dynamique de quelque 700 peintures, 100 dessins et plusieurs gravures. Une peinture à l'huile célèbre est "Chute d'eau avec une colline boisée basse", que l'on peut aujourd'hui admirer à la Galerie des Offices à Florence. Un élève célèbre de Van Ruisdael était l'artiste Meindert Hobbema, qui était un grand partisan de son maître.
Van Ruisdael a reçu l'enseignement de son père. Son père était l'encadreur de l'artiste Isaak de Goyer, qui se donna plus tard le nom de Ruisdael. Cependant, la nature et l'étendue de son influence sur l'art de son fils ne peuvent être clairement déterminées aujourd'hui, car les œuvres d'Isaak ne sont pas clairement identifiées. Au lieu de cela, l'influence de Cornelis Vroom, un collègue artiste et paysagiste de sa ville natale, est clairement visible dans les premières œuvres de Jacob van Ruisdael, datant de 1646. Jeune homme, Van Ruisdael est devenu membre de la Guilde de Saint-Luc à Haarlem. Après avoir effectué de nombreux voyages artistiques aux Pays-Bas et dans les régions limitrophes de l'Allemagne dans les années 1650, il s'installa à Amsterdam. Van Ruisdael fut nommé citoyen libre d'Amsterdam en 1659.
Dans les premières œuvres de Van Ruisdael, par exemple dans son tableau intitulé "Ferme dans un paysage", les observateurs avertis découvriront son obsession intéressante pour les arbres. Alors que les artistes néerlandais n'utilisaient les arbres que comme moyen de composition décoratif, le créatif Van Ruisdael en a fait le sujet principal de ses peintures. Ses arbres se caractérisent par une intensité puissante. Van Ruisdael esquissait ses motifs de manière détaillée et précise. Plus tard, en appliquant de la peinture en pâte sur les toiles, il donnait de la profondeur et du caractère aux feuillages et aux troncs de ses arbres.
La monumentalité de ses paysages représentés augmente avec l'âge de Van Ruisdael : les formes sont plus massives, les couleurs plus vives et la composition plus concentrée. L'un de ses tableaux les plus magistraux est la représentation d'un cimetière juif. Le tableau se trouve aujourd'hui à la Gemäldegalerie Alte Meister de Dresde. Au motif principal, les trois tombes détruites, se subordonnent les autres objets de moindre importance, symbolisant ainsi de manière raffinée le caractère éphémère des choses temporelles.
Après 1656, la palette de couleurs de Van Ruisdael devient clairement plus claire. Il retrouve ses racines, son intérêt pour les scènes de forêt et les vues de sa ville natale, Haarlem. Les tableaux montrent principalement de vastes panoramas du plat paysage néerlandais avec un horizon bas. La dominante dans les peintures à l'huile tardives de Van Ruisdael est le vaste ciel nuageux et luxuriant. Les petits personnages que l'on voit souvent dans ses tableaux ne sont pas l'œuvre de Van Ruisdael lui-même. Ils ont été ajoutés plus tard par d'autres artistes comme Adriaen van de Velde, Johannes Lingelbach, Philips Wouwerman et Claes Berchem.
L'artiste baroque Jacob van Ruisdael est né à la fin du 17e siècle dans la ville de Haarlem aux Pays-Bas et est considéré comme l'un des plus grands peintres paysagistes néerlandais. Au cours de sa carrière, les motifs ainsi que le style de cet artiste talentueux et diversifié ont beaucoup varié. Il a laissé derrière lui une œuvre dynamique de quelque 700 peintures, 100 dessins et plusieurs gravures. Une peinture à l'huile célèbre est "Chute d'eau avec une colline boisée basse", que l'on peut aujourd'hui admirer à la Galerie des Offices à Florence. Un élève célèbre de Van Ruisdael était l'artiste Meindert Hobbema, qui était un grand partisan de son maître.
Van Ruisdael a reçu l'enseignement de son père. Son père était l'encadreur de l'artiste Isaak de Goyer, qui se donna plus tard le nom de Ruisdael. Cependant, la nature et l'étendue de son influence sur l'art de son fils ne peuvent être clairement déterminées aujourd'hui, car les œuvres d'Isaak ne sont pas clairement identifiées. Au lieu de cela, l'influence de Cornelis Vroom, un collègue artiste et paysagiste de sa ville natale, est clairement visible dans les premières œuvres de Jacob van Ruisdael, datant de 1646. Jeune homme, Van Ruisdael est devenu membre de la Guilde de Saint-Luc à Haarlem. Après avoir effectué de nombreux voyages artistiques aux Pays-Bas et dans les régions limitrophes de l'Allemagne dans les années 1650, il s'installa à Amsterdam. Van Ruisdael fut nommé citoyen libre d'Amsterdam en 1659.
Dans les premières œuvres de Van Ruisdael, par exemple dans son tableau intitulé "Ferme dans un paysage", les observateurs avertis découvriront son obsession intéressante pour les arbres. Alors que les artistes néerlandais n'utilisaient les arbres que comme moyen de composition décoratif, le créatif Van Ruisdael en a fait le sujet principal de ses peintures. Ses arbres se caractérisent par une intensité puissante. Van Ruisdael esquissait ses motifs de manière détaillée et précise. Plus tard, en appliquant de la peinture en pâte sur les toiles, il donnait de la profondeur et du caractère aux feuillages et aux troncs de ses arbres.
La monumentalité de ses paysages représentés augmente avec l'âge de Van Ruisdael : les formes sont plus massives, les couleurs plus vives et la composition plus concentrée. L'un de ses tableaux les plus magistraux est la représentation d'un cimetière juif. Le tableau se trouve aujourd'hui à la Gemäldegalerie Alte Meister de Dresde. Au motif principal, les trois tombes détruites, se subordonnent les autres objets de moindre importance, symbolisant ainsi de manière raffinée le caractère éphémère des choses temporelles.
Après 1656, la palette de couleurs de Van Ruisdael devient clairement plus claire. Il retrouve ses racines, son intérêt pour les scènes de forêt et les vues de sa ville natale, Haarlem. Les tableaux montrent principalement de vastes panoramas du plat paysage néerlandais avec un horizon bas. La dominante dans les peintures à l'huile tardives de Van Ruisdael est le vaste ciel nuageux et luxuriant. Les petits personnages que l'on voit souvent dans ses tableaux ne sont pas l'œuvre de Van Ruisdael lui-même. Ils ont été ajoutés plus tard par d'autres artistes comme Adriaen van de Velde, Johannes Lingelbach, Philips Wouwerman et Claes Berchem.
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